при участии САЛОНА «ПАРА РАМ» представляют документальный фильм
О Викторе МАХОТИНЕ
(16 мин, видео)
ПРОДЮСЕР – Евгений АРТЮХ
АВТОР ИДЕИ – Светлана АБАКУМОВА
РЕЖИССЕР ФИЛЬМА – ЕВГЕНИЙ ВОЛОВИЧ
Фильм повествует о художнике, галеристе, организаторе Музея-Башни, директоре выставки «Станции вольных почт», «патриархе свердловского андеграунда»,
знаменитом гражданине нашего города
Викторе Федоровиче Махотине
(1946-2002).
Фильм покажут в рамках проведения «Дня Махотина».
В программе дня участвуют В.Столярова (гитара, авторское исполнение),
А.Козлов, Л.Баранов, Л.Луговых (чемпионат мира по нано-шахматам).
телефон для справок: 3501149, 89089085601
адрес: ул.Ленина, 50 ж, первый этаж киностудии.
Мужественная ясность формы
В творчестве каждого крупного художника есть некое внутреннее противостояние. Внешней среде. Обстоятельствам. Себе самому, наконец. Это придает творчеству характер постоянного конфликта, порой драматического. Он не всегда осознается самим художником и по-разному выражается в разные периоды творчества. Игорь Пчельников — художник давно и прочно утвердившийся. Кажется, полностью выразивший себя. Когда же зародилось в нем это тревожное стремление к иным формам творческой жизни? Другой. Новой. Рискованной.
Монументальное творчество Игоря Пчельникова неотделимо от творчества Ирины Лавровой. Много лет работая вместе, они сформировали свое понимание архитектурной среды как композиционного пространства. Они артистически преображали эту среду. Вносили в нее черты яркого театрального спектакля. Карнавального зрелища. В этом игровом пространстве было возможно все. В нем совмещалось несовместимое. Выдуманное казалось реальным. Реальное выдуманным. В этой игре органически соединялись иллюзорные и подлинные элементы заново созданной ими архитектурной среды.
Продолжаем тему “Портреты”. Сегодня представляю Олега Бухарова.
График, живописец, иллюстратор книги.
Справка: Родился в 1967 году в г. Новоуральске.
Учился в Екатеринбургском художественном училище им. Шадра, в Уральском государственном университете им. Горького на факультете искусствоведения и культурологи. Живет и работает в г. Новоуральске Свердловской области.
С работами этого автора я столкнулся относительно недавно и с любопытством следил за его деятельностью и новыми произведениями, которые периодически появлялись в . Меня поразило то, что даже самый лёгкий карандашный набросок вполне смотрится полным завершённым произведением. Тоже и с цветными листами. Эдакий минимализм, который, кстати сказать, я очень люблю…
Впрочем, говорить об этом можно долго и упорно, но смысл этого мне не ясен. Думаю, будет гораздо понятнее и приятнее, если вы всё сами увидите…
Масумова Кира Константиновна Родилась в 1935 году в городе Ковров Ивановской области. С 1939 года живет и работает в Свердловске (ныне Екатеринбург). В 1960 году окончив Свердловское художественное училище, увлеклась живописью, но, в силу обстоятельств занялась графикой. Работая во ВНИИТЭ, разрабатывала фирменные стили, занималась рекламой, плакатом… Одновременно работала во Внешторгиздате и Средне - Уральском книжном издательстве. Оформляла и иллюстрировала детскую книгу и поэзию. В 1970 году вступила в Союз художников. С 1964 года участник городских, областных, зональных и международных выставок. В настоящее время занимается живописью.
Решив написать о Кире Масумовой, я долго не мог подобрать слова, которые точно и ёмко охарактеризовали бы её творчество. Настолько оно насыщено и разнообразно. Белое пространство холста, наполняясь объектами из окружающей действительности, трансформируется и увлекает зрителя в профессионально срежессированный спектакль, в котором уверенно и слаженно взаимодействуют композиция и пластика, свет и тень, персонажи, предметы и пространство…
Не так давно мне в руки попался небольшой буклет, который я делал для Киры Константиновны ещё в 1995 году. В нём небольшая статья Виталия Воловича о ней. Эту статью я привожу здесь полностью, ибо она как раз отражает всё то, что я не нашёлся сказать.
Родился в 1944 году в Свердловске. Окончив в 1964 году Свердловское художественное училище уехал в Москву, где в 1973 году окончил знаменитую «Строгановку» - Московское высшее художественно- промышленное училище. Начиная с 1971 года, участник городских, областных, зональных, республиканских, всесоюзных и зарубежных выставок. С 1975 года член Союза художников России. 1996 год – Лауреат премии им. Г. Мосина. Участник более чем ста пятидесяти персональных и коллективных выставок.
Автор монументальных памятников “Меньщиков в Березове”. Автор конкурсных разработок проектов памятников Татищеву, А.П. Чехову, памятник воинам- североуральцам; и других известных скульптурных композиций, таки как: ”Пьета”, ”Раненый”, ”Самоощущение”, ”Ветеран”, ”Агрессия”.
Об Андрее Антонове, знаю не по наслышке. Всегда наполнен энергией и жизнерадостностью, полон творческих замыслов и идей. Один из немногих, кого по праву можно назвать Великим. Способность вдохнуть жизнь в бездушный камень дана не каждому. Он - Мастер. Ремесленник и творец в одном лице. Всё, от проволочки до готового произведения делает сам. Человек, мыслящий масштабами, но продумывающий всё до мелочей, делающий из твёрдого материала то, что казалось бы невозможным. Не даром многие его скульптуры и памятники украшают улицы Екатеринбурга, Североуральска, Петропавловска, Соликамска и др.
Про Алексея Афанасьевича Казанцева я хотел написать в самом начале «Портретов», но не знал с чего и как начать. Как и Миша Брусиловский, о котором я писал чуть ранее, Алексей Афанасьевич ближайший друг моего деда. Сколько помню себя, столько и его. И моя жизнь долгое время очень тесно переплеталась с его жизнью. В самом хорошем смысле этого слова.
Я не хочу приводить сухие биографические данные, я просто расскажу… Как получится. Как всегда “в двух словах”.
Ещё один художник Уральской столицы. Сегодня наш разговор пойдёт об Андрее Баландине.
Биографическая справка:
Родился 18 января 1968 года в городе Екатеринбурге. Окончил Екатеринбургское художественное училище в 1987 году. Член Союза художников России с 1996 года. Участник выставок в стране и за рубежом. Живет и работает в Екатеринбурге.
Работы находятся в музеях и частных коллекциях в России, Англии, Испании, Италии, Бельгии, Германии, Франции, Голландии, Чехии, Канаде, США.
Президент ассоциации художников-графиков “Black & White”. Автор нового художественного направления «Баландизм». Совместно с соавтором И. Кузнецовым автор мифического населения Урала – Тагров, радиоактивных мутантов, помеси грибов и тараканов.
Пожалуй, я продолжу экскурс об Уральских художниках. Сегодня поговорим о Мише Шаевиче Брусиловском.
Биографическая справка: Родился в 1931 году в Киеве. С 1959 г. живет в Екатеринбурге (тогда - Свердловске).
С 1960 по 1962 и с 1975 по 1977 г.г. преподавал в Свердловском художественном училище.
В 2001 году – лауреат премии Губернатора Свердловской области.
В 1991 году – лауреат премии им. Г. Мосина. Участник многочисленных выставок, как региональных, так и российских и международных выставок.
Персональные выставки в Екатеринбурге, Москве, Париже, Нью-Йорке.
Работы хранятся в частных коллекциях и музеях России и за рубежом.
Живописец, график, монументалист.
Миша Шаевич абсолютно уникальный человек. И уникальность его заключена в его монументальных полотнах. Когда смотришь его работы, с первого взгляда кажется, что написаны они широкой кистью, размашисто, аляписто… Присмотришься – уверенная точность движений, необходимость каждой линии, лёгкость, с которой написаны работы и какая-то притягивающая магнетическая сила… Всё это вместе, плюс глубокий смысл, который несёт каждое полотно, производят по истине неизгладимое впечатление.
Обладая огромным творческим потенциалом, колоссальным воображением, как настоящий Фронт-Мэн от искусства, Валерьян трудится в различных направлениях, одно из которых, как бы я его назвал, графичная живопись. Или Живографика, например.
Небольшая справка:
“Валерьян Анатольевич Бахарев родился 5 мая 1962 года в г. Свердловске. Учился на художественно-графическом факультете Хабаровского пединститута и в Московском Заочном Народном университете искусств (отделение станковой живописи). С 1989 года участвовал во многих групповых выставках в России и за рубежом. В 1996 году в Екатеринбурге состоялись две его персональные выставки. Свободный художник, один из основателей Ассоциации Средне-уральских художников-графиков. Живёт и работает в Екатеринбурге. Произведения находятся в частных коллекциях России и Германии.”
Сложно сказать, чем меня привлекают его работы. Подчёркнутой декоративностью или изяществом восточной стилистики, ожидаемой непредсказуемостью или гармонией сложных образов. Конкретного ответа на этот вопрос я, видимо, дать не смогу… Важно, что его работы обладая уникальным магнетизмом могут вовлечь в разгадки, как собственных, так и чужих снов и раздумий, мечтаний и мироощущения.